En el marco de la 66° edición de Argentina Fashion Week, diseñadores de la Cámara Argentina de la Moda presentaron sus colecciones en el Palacio San Miguel, reafirmando la diversidad creativa, la innovación y la identidad del diseño nacional.
Una pasarela que celebra el diseño argentino
En el histórico Palacio San Miguel se llevó adelante una nueva edición de Argentina Fashion Week, uno de los encuentros más relevantes del calendario local.
La pasarela reunió propuestas de alta costura, cápsulas conceptuales y colecciones de fuerte impronta estética, con diseñadores provenientes de distintas regiones del país. Cada presentación aportó una mirada singular sobre la moda contemporánea argentina, donde conviven tradición, innovación y búsqueda autoral.
Caro & Caro: romanticismo con estructura 
Desde Bahía Blanca, la firma Caro & Caro presentó La Arquitectura del romance, su colección otoño-invierno 2026. La propuesta explora el vínculo entre líneas arquitectónicas y siluetas románticas, con una construcción que equilibra precisión y fluidez.
Corsetería estructurada, mangas protagonistas y faldas de volumen controlado se combinan con textiles como tafetanes, encajes, tules bordados y sedas. La paleta recorre desde neutros sofisticados hasta tonos intensos como borgoña y negro.
Christener: actitud rock y libertad
La diseñadora Carolina Jofré Christener presentó Rock Yourself, una cápsula que toma la energía del rock como lenguaje de identidad.
Tapados de piel, cuero, arneses y siluetas marcadas construyen una estética urbana donde conviven sensualidad y rebeldía. La colección propone vestirse con actitud y hacer del estilo una forma de expresión personal.
Fabricio Encina: la seducción en clave femenina
Con Roja seducción, Fabricio Encina desarrolló una propuesta que celebra la dualidad femenina entre delicadeza y fuerza.
Terciopelo, pieles y bordados en pedrería aportan textura y brillo a una colección donde la noche funciona como escenario conceptual. La paleta cromática refuerza la idea de pasión y libertad como ejes de diseño.
Gerardo Escobar y Juan Zalazar: inspiración natural
El diseñador Gerardo Escobar, junto a Juan Zalazar, presentó una colección cápsula inspirada en la flor amapola.
La propuesta traduce la delicadeza y fuerza de esta flor en prendas con transparencias, brillos y siluetas que abrazan el cuerpo. Géneros como gasa, tul y crepé, junto con bordados artesanales, aportan riqueza textil.
El recorrido cromático acompaña el concepto: del verde al negro, hasta llegar a un rojo profundo que simboliza el esplendor de la amapola.
Mariana Varela: el valor del tiempo y lo artesanal
Con Hagamos ruido en silencio, Mariana Varela propuso una reflexión sobre el oficio y la moda lenta.
La colección combina moldería sastrera con formas orgánicas, incorporando texturas construidas a partir de círculos que generan volumen. Materiales nobles y terminaciones a mano refuerzan una mirada donde el detalle y el tiempo son protagonistas.
Francisco Ayala: herencia cultural en clave contemporánea
Uno de los momentos más destacados fue la presentación de Jaguares: cuando lo ancestral se vuelve contemporáneo, de Francisco Ayala.
Inspirada en la iconografía de la Cultura de La Aguada, la colección transforma el patrimonio cultural en lenguaje actual. Ponchos, unkus, vestidos en fibra de llama y textiles artesanales conviven con sedas naturales en una silueta fluida.
El trabajo colaborativo con artesanos y organizaciones como Manos Andinas refuerza un modelo de producción con impacto cultural, social y ambiental.
El desfile cerró con un impactante traje en mikado de seda intervenido con jaguares, sintetizando una visión donde pasado y presente dialogan en clave de alta costura.
Identidad, innovación y futuro
La participación de los diseñadores de la Cámara Argentina de la Moda en Argentina Fashion Week reafirma el potencial del diseño nacional como motor creativo y cultural.
En una escena donde la moda dialoga con el arte, la historia y la identidad, estas propuestas consolidan una narrativa propia que proyecta al diseño argentino hacia nuevos escenarios.
Fuente: Susana Mátar